Col·lecció de Llibres i Publicacions d’Artista Universitat Politècnica de València (UPV)
Entre el 11 de marzo y el 18 de abril de 2026 se celebra en la Sala Coll Alas de Gandía, la exposición Los otros libros (Els altres llibres), una muestra dedicada a la Colección de Libros y Publicaciones de Artista de la Universitat Politècnica de València.
La exposición está dirigida y coordinada por el director de la Colección, Antonio Alcaraz, en colaboración con varios comisarios especialistas en libro de artista, obra gráfica, fanzines, fotolibros, libros intervenidos, revistas ensambladas, ilustración y tipografía móvil: Hortensia Mínguez, Paco Collado, Pedro Vicente, Carles Méndez, David Heras y Marcela Verónica Gómez. La muestra propone un recorrido por distintas formas de entender el libro más allá de su función convencional, revelando su potencial como objeto artístico, dispositivo narrativo y espacio de experimentación material y conceptual.
La sección Delicados reúne libros históricos, de bibliofilia y contemporáneos que apelan a la dimensión sensorial de la lectura. Desde referencias como las célebres cajas de Marcel Duchamp hasta ediciones recientes de cuidada factura, estas obras subrayan la importancia del papel, la impresión o la encuadernación como elementos activos del significado. Lo delicado no remite aquí a la fragilidad, sino a una experiencia atenta que cuestiona la idea del libro como objeto dócil y meramente funcional. En contraste, Fanzines presenta propuestas underground vinculadas a la autoedición y al “hazlo tú mismo”. Publicaciones asociadas a contextos que convierten el libro en una herramienta de expresión urgente, un espacio de resistencia y de construcción de comunidad, al margen de los circuitos editoriales tradicionales. La sección Fotolibros articula diversas miradas sobre la Comunidad Valenciana como territorio vivido y representado. A través de paisajes y escenas cotidianas, estas publicaciones reflexionan sobre la identidad, la memoria y la transformación, explorando las tensiones entre lo popular y lo contemporáneo. El fotolibro aparece como un dispositivo narrativo que organiza imagen, secuencia y ritmo en una lectura pausada y crítica.
En Intervenidos, libros procedentes de fondos expurgados de bibliotecas son transformados por artistas mediante procesos de adición, sustracción o alteración. Estas piezas redefinen el libro como laboratorio abierto, cuestionando su estatuto cultural y proponiendo nuevas narrativas desde la materialidad. Por su parte, Ensamblados muestra revistas construidas colectivamente a partir de contribuciones originales integradas manualmente. Cada ejemplar se configura como un objeto irrepetible en el que dibujos, textos, collages u objetos conviven sin jerarquías, activando la edición como práctica colaborativa y como proceso vivo. La sección Ilustrados pone el foco en el álbum ilustrado y en el diálogo entre imagen y palabra, especialmente desde la renovación iniciada en la segunda mitad del siglo XX. Las obras expuestas evidencian una voluntad experimental y una concepción activa del lector.
Finalmente, Tipográficos reúne carteles y afiches realizados con tipografía móvil, situados entre el arte y la comunicación. La letra se convierte en materia expresiva y el color en gesto, destacando la vigencia de la palabra impresa como forma visual capaz de activar el espacio expositivo. En conjunto, Los otros libros ofrece una visión amplia y heterogénea del libro como campo expandido, donde tradición, experimentación y práctica colectiva conviven. La exposición no solo muestra objetos editoriales singulares, sino que invita a repensar el libro como territorio crítico y espacio de investigación artística contemporánea. Por su planteamiento curatorial, la diversidad de enfoques y la articulación entre memoria gráfica y prácticas actuales, la muestra se presenta como una propuesta especialmente innovadora y creativa dentro del panorama expositivo dedicado al libro de artista. Los otros libros no se limita a exhibir publicaciones: construye un discurso dinámico que sitúa la edición como práctica viva, en constante transformación, y reafirma su vigencia como uno de los espacios más fértiles de la creación contemporánea.
