Consulta los eventos, talleres y charlas de interés para el alumnado del Máster en Producción Artística.
Taller ‘De voler fer un lloc’. Jornadas de producción con David Bestué a partir de Julio González
Propone un espacio de encuentro y de trabajo intensivo en torno a la escultura, ensayando diferentes metodologías y líneas de investigación. El taller, en formato de jornadas de producción, se desarrollará en dos estancias de cuatro días cada una, a celebrar en los meses de abril y mayo en la localidad de Chelva, y culminará con una sesión pública de puesta en común en el IVAM durante el mes de junio, además, contará con una toma de contacto previa de Bestué con el grupo en el IVAM a finales del mes de marzo.
La fecha tope de recepción de solicitudes es el 11 de marzo
Inscripciones: Para optar a realizar el taller se requerirá enviar una carta de motivación. La selección se realizará mediante un comité
de valoración
Precio: 85€/persona
CICLO ARTE Y PENSAMIENTO. ‘MAESTROS ANTIGUOS’. FERNANDO CASTRO
Producido por el Consorcio de Museos de la Comunitat Valenciana, y dirigido por Catalina Martín; este ciclo tiene como objetivo fomentar la interacción activa entre creadores, público y las diversas corrientes del pensamiento contemporáneo. A lo largo de su programación, el proyecto ofrecerá charlas, conferencias, presentaciones de libros y publicaciones, así como diálogos con artistas, comisarios y profesionales del sector cultural.
Para esta primera cita contaremos con la presencia de Fernando Castro Flórez, Profesor de Estética de la Universidad Autónoma de Madrid. Crítico de arte y comisario de exposiciones.
Fecha: 4 de marzo de 2026 a las 19:00 horas
Lugar: Centro del Carmen. Sala Refectorio
Exposición «La vida es dura». Escultura sustractiva en piedra y madera se traslada a Martirio51
El espacio Martirio 51 acoge la exposición colectiva La vida es dura en la que se reunirán algunos de los alumnos de la asignatura del máster Escultura sustractiva en piedra y madera: talla impartida por el artista Guillermo Ros.
Ros junto a colectivo Martirio 51 orquestarán las piezas de los artistas emergentes: Alfredo Gómez, Andreu Quiles Carrión, Azzahra López, Candela Carrillo Santos, Carlos Perucini, Carmen Andreu, Celia Marco, Claudia Sáez, Diego Herruzo Piera, Freya Díaz Jaén, Hu, Lara Ribes Fernández, Lina Gamler, María Tejero, Muma by Mireya Pérez, Nuria Li Sobrino, Unai C. González, Sabina Larios e Yi Jin.
Inauguración: 28 de febrero 18.00h
Dirección: C/Ramiro de Maeztu, 51 (Aiora, Valencia)
Horario: 28 feb- 5 mar de 11.00 – 13.00h y 16.00h – 19.00h
Programa de conferencias a cargo de Jorge Fernández
17 febrero 2026: El Caribe Insular. Una travesía a través del arte.
Máster en Producción Cultural
Profesores: Laura Silvestre
Asignatura: “Espacios expositivos y diseño 3D para la presentación de proyectos”.
Aula A.3.6
16:15h -18h
En esta conferencia quiero destacar los resultados del trabajo curatorial que hice junto a José Manuel Noceda y que fue presentado en la última Bienal de La Habana, el título del proyecto fue La tradición se rompe, pero cuesta. Estas obras abordan temas relacionados con la racialidad, los conflictos de género, la descolonización y otros asuntos que se van delineando desde la subjetividad femenina.
Programa de conferencias a cargo de Jorge Fernández
Jorge Fernández, reconocido crítico y curador cubano, también profesor de la Universidad de las Artes de Cuba, realizará esta semana dos conferencias de acceso abierto para toda la Facultad:
- Participará en el Máster en Gestión Cultural con la ponencia «De la Bienal de La Habana al Museo Nacional. Estrategias Curatoriales». La sesión tendrá lugar el lunes 16 de febrero, de 18:30 a 20:00 horas, en el aula B.0.1. En ella, abordará su experiencia en ambas instituciones.
- Al día siguiente, en el Máster en Producción Cultural, presentará «El Caribe Insular. Una travesía a través del arte». Será el martes 17 de febrero, de 16:15 a 18:00 horas, en el aula A.3.6. Compartirá los resultados de «La tradición se rompe, pero cuesta», muestra curada junto a José Manuel Noceda en la última Bienal.
METAVERSO, WEB3 Y EXPERIENCIAS INMERSIVAS
Un programa diseñado para abrirte las puertas del metaverso y las tecnologías inmersivas desde una perspectiva real, práctica y aplicada al mundo actual. Se trabaja desde un enfoque accesible y práctico con las herramientas, plataformas y dinámicas que ya están transformando la industria y la forma de comunicar cualquier tipo de proyecto e información.
El curso te acompañará en un recorrido por el Metaverso combinando la cultura digital y la experimentación con una visión estratégica y lo harás de la mano de profesionales en activo del ámbito de las experiencias inmersivas, el desarrollo de metaversos, la identidad digital y el entretenimiento interactivo.
15 plazas | Presencial | Gratuito | Del 23 de febrero al 31 de marzo | Lugar: Edificio La Harinera (C./ Juan Verdeguer, 30, 46024, València)
TALLER DE MÚSICA ELECTRÓNICA
El curso propone un recorrido teórico-práctico que permitirá al alumnado comprender los fundamentos de la música electrónica actual y los contextos socioculturales en los que surgen sus principales corrientes y escenas. A lo largo del taller se analizarán los elementos característicos de diferentes estilos y movimientos, prestando especial atención a la escucha crítica y al análisis audiovisual.
Desde 25/2/26 hasta 17/4/26 | Duración: 30 horas |Precio: 30 euros | Presencial en el Campus de Vera
Más es más en la tipografía expresiva con Carmen Nácher | 13 de febrero
Carmen Nácher (Valencia, 1989) es una diseñadora gráfica valenciana actualmente viviendo y trabajando en Barcelona. Su trabajo se enfoca en la tipografía expresiva y en el modelado en 3D. Ha trabajado con clientes como Fendi, Swatch, Koto Studio y &Walsh.
Carmen le da una gran importancia a la exploración personal en diferentes ámbitos del diseño, lo cual ha hecho que prácticas que empezaron como un hobby, como la tipografía experimental, hayan acabado siendo la base de muchos de sus trabajos, tanto para grandes empresas como para otros artistas, diseñadores y colectivos independientes.
Viernes 13 de febrero · 11:30 h
Aula B.0.2 · Facultat de Belles Arts
Acceso libre hasta completar aforo
HISTORIAS A ESCALA
ESPAI [VITRINA] hasta el 12/02/26
La exposición, comisariada por el profesor Alejandro Mañas García y coordinada por los alumnos Joan Martorell Altabas y Laura Saiz Pereira, propone un recorrido por obras que abordan la noción de escala como herramienta poética, narrativa y crítica.
El proyecto se articula a partir de una deriva urbana en la que cada estudiante selecciona un edificio con el que establece una relación de cercanía afectiva: un recuerdo, una historia personal, una memoria familiar o una escena cotidiana. A partir de esa elección, se realiza una cuidadosa documentación fotográfica que sirve de base para elaborar planos a escala y construir una maqueta cuyo resultado debe corresponder con absoluta precisión a la imagen original, en un ejercicio de observación extrema y de trabajo minucioso.
Taller Gabinete de optomecánica. Montaje y desorganización del aparato cinemático en el espacio expositivo
El taller se desarrolla en torno a la exposición La raya verde, de los artistas Bruno Delgado Ramo y Regina Rivas Tornés. Invitamos al alumnado a participar trayendo aparatos optomecánicos, desde proyectores de Super-8 mm o proyectores de diapositivas hasta juguetes relacionados con la óptica o el cine, ya sea de uso propio, familiar o adquiridos de segunda mano, para disponerlos en el espacio y experimentar con ellos. El objetivo es trabajar sobre estas máquinas y explorar nuevos usos posibles.
Actividad gratuita dirigida a la comunidad UPV. Inscripciones hasta el 2 de marzo de 2026.
¡Únete al FSUPV Team!
El FSUPV Team es el equipo de la Universitat Politècnica de València que compite en Formula Student, la competición universitaria técnica más grande del mundo.
Ahora buscamos nuevos miembros para la disciplina de Media & Marketing que nos puedan ayudar a enseñar al mundo lo que hacemos, quiénes somos y cómo trabajamos. Aprenderás a trabajar con programas de la nube de Adobe CC, diseñarás la livery del coche, crearás contenido para redes sociales, realizarás documentos oficiales y planificarás eventos, y mucho más…
Si sigues interesado y aún tienes dudas, nos puedes preguntar por nuestras sociales @fsupvteam o el 10 de febrero en el Hall de BBAA, donde estaremos con el FSUPV-11 y nos podréis conocer mejor.
JORNADA DE ESTUDIO en Museo de Bellas Artes de Castellón
Al hilo de la exposición que se está celebrando en el Museu de Belles Arts de Castellón sobre el pintor Paolo da San Leocadio (Reggio 1447 – Valencia ca. 1520), la presente “Jornada de Estudio” se plantea como una excepcional oportunidad para reflexionar sobre la misma exposición, sobre algunos temas relacionados con los inicios de la pintura del Renacimiento en el antiguo Reino de Valencia, o sobre la producción pictórica de Paolo da San Leocadio.
La Jornada tendrá lugar en el Salón de Actos del Museo de Bellas Artes de Castellón, el miércoles 18 de febrero de 2026. La entrada será libre hasta completar aforo.
Encuentro «Dones de Ciència»
¿Quieres conocer cómo se entrena una astronauta, de la mano de Sara García Alonso? ¿Descubrir los últimos avances en investigación contra el cáncer con Anna Lluch? ¿O fascinarte con los secretos que sacó a la luz la restauración de la iglesia de los Santos Juanes, contados por Pilar Roig? ¡El próximo día 27 de febrero tienes la oportunidad, en el encuentro-coloquio “Dones de Ciència”!
El encuentro que celebrará a las 11 horas, en el Auditorio de la Facultad de Bellas Artes, servirá como cierre de la exposición “Artefactos científicos. Mujeres, identidad, ciencia y objetos”
El aforo ya está completo, pero el encuentro se podrá seguir por streaming en este enlace:
L´Horta de València florece en la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València
Tenemos el placer de invitarles a la presentación de la próxima edición del Encuentro de Arte y Naturaleza en la Huerta de En Corts en su cuarta edición, así como del catálogo que reúne las dos primeras ediciones ya realizadas.
Esta ocasión será un encuentro que reunirá a las personas que han participado en las primeras ediciones del mismo y que estará abierto a quienes deseen participar en la próxima edición. La presentación correrá a cargo de Carlos Martínez Barragán, profesor del Máster de Producción Artística y del colectivo Llaurart, coordinadoras del encuentro.
El evento tendrá lugar en la Mediateca de la Facultat de Belles Arts de Sant Carles, en la Universitat Politècnica de València, el día 12 de febrero a las 17:00 horas.
Jóvenes creadores de la UPV se abren camino en Espai Nivi con Toda creación es una pregunta
La Galería Espai Nivi acoge la exposición colectiva Toda creación es una pregunta, comisariada por Alejandro Mañas García y Laura Silvestre García (Universitat Politècnica de València), y protagonizada por Álex Jover, Diana Quintana, Marcos Boluda, Mateo Méndez, Arturo Sánchez y Celia Fillol de Miguel. La muestra se inaugura el 6 de febrero de 2026 a las 12:30 h y podrá visitarse hasta el 8 de marzo de 2026.
El proyecto reúne una selección de obras desarrolladas en el marco de PAM!25 y cuenta con la colaboración del Máster en Producción Artística de la UPV, poniendo en valor el diálogo entre formación, investigación y práctica artística contemporánea.
Artefactos científicos. Mujeres, identidad, ciencia y objetos
Del 14 de enero al 27 de febrero de 2026, el Espai n-1 de la Biblioteca Central de la UPV acoge la exposición ARTEFACTOS CIENTÍFICOS: Mujeres, identidad, ciencia y objetos, cuya inauguración tendrá lugar el 14 de enero a las 18.30 h, con acceso libre. La muestra propone un recorrido artístico y simbólico por el universo vital y profesional de once mujeres científicas a través de composiciones creadas a partir de objetos significativos.
Inspirada en los murales del proyecto Dones de Ciència y en la serie Artefacto Portraits, la exposición combina arte, historia e imaginación para reivindicar el papel de las mujeres en la ciencia. Cada obra construye un retrato sin figura humana, donde los objetos cotidianos se convierten en pistas narrativas que evocan identidades, pasiones y contextos históricos.